La obra de arte desde su concepción hasta su exposición

Curso práctico y visitas guiadas por:

José Mario O. Maza

Arquitecto museólogo con estudios de postgrado de Gestión Cultural y Museos.
Directivo fundador de la firma JMP diseño , orientado al desarrollo de de consultoria cultural, proyectos arquitectonicos, plásticos y formación profesional, con más de 20 años de experiencia en el diseño de exhibiciones. Director del Museo Nacional de Arte Moderno “Carlos Mérida” del período 2001-16 así como Directivo de instituciones con experiencia en la administración pública y gestión privada. Profesor universitario de Historia, Arte Contemporáneo, Patrimonio y Crítica. Curador independiente, autor de libros y textos especializados. Desde 2017 facilitador del Coaching de Arte, formulación de HDV con manifiestos estéticos y diseño de programas expositivos.

Un taller dirigido a facilitar las herramientas para reconocer la importancia en la estructura que brinde la lectura sencilla y clara del que hacer creativo del artista para presentar su trabajo, propuesta plástica, experiencia así como alcances a nivel local e internacional en Galerías, Concursos o actividades de promoción. Un recorrido semiótico por la construcción de la obra de arte, su función como elemento formador, dominio de discursos, la riqueza de su contrapropuesta académica, el concepto en su construcción hasta la perdida de sus valores estéticos sobre su narrativa, así como su confrontamiento.
Una línea discursiva que establezca el análisis y aval de la obra de arte, sus componentes, propiedad intelectual y ética en el manejo de las redes sociales, publicaciones y evidencias. Con visita dialogada a dos grandes exposiciones evidenciando las líneas curatoriales, su discurso narrativo, hilo conductor y museografía, reconociendo sus prioridades y avales en la exhibición en la revisión del oficio creativo y su dominio, fuentes de inspiración, estructura y proyección. Un taller orientado a creadores, críticos y promotores, así como público interesado en su gestión y reconocimiento del arte como evidencia social y documento colectiva, un registro del que hacer actual y su revisión histórica.